要建立自己的照片美學,被稱為20世紀最好的攝影師亨利·卡蒂埃 - 布列松之一。兩年前去世,極其痛恨自己的攝影師,讓一個面對公眾的,有價值的紀錄片“即時存儲的亨利·卡蒂埃 - 布列松”,這對生活和自己的工作,5月20日這將刊登在更高層X.非洲和亞馬遜的歡蹦亂跳的內陸地區作為一個自由攝影師,也有助於日本攝影協會在澀谷的鈴木國弘指導員,我看著這片應該叫布列松,展示和卡地亞的“遺書”=我聽說到布列松思想。
電影“瞬間記憶的亨利·卡蒂埃 - 布列松”就在這裡
上升X是這裡。
- 電影怎麼樣的印象?
是這樣的,也有關,我只是布列松的作品被投影的景點。此外,因為它與人聲的人或有關人員的描述,比圖片展和相冊,我認為這是相當“優惠”(笑)。在日本,有布列松沒有高調,除了誰感興趣的攝影和藝術的人,但大部分工作在被稱為傑作的電影,沒有只是照片介紹給留下強烈的印象。即使是看的人誰不知道布列松,我敢肯定,你將能感受到“偉大”。如果有工作,說:“我想好不要”連一塊,你忘記了圖像之前趕到書店或圖書館,請盡量找布列松的照片集。而現在,嘗試沒有解說孔看更加開放的您喜愛的照片。其次,考慮什麼是未來的吸引力心臟。這無疑也成為像照片中,你可以站在我想成為一名攝影師,也許(笑)。
- 卡地亞=的布列松的“偉大”,那又是什麼樣的地方?
它甚至在電影中被提到,但此人是我是一個天才創造“成分”。例如,即使在一大看點,這是混亂的也有很多人在散漫的地方,並通過布列松的鏡頭,來樣訂做,這是非常漂亮的成分在電影中的一個場景。 “站在你在這兒,你看這裡,”太精緻的平衡大約是想懷疑比分別放置(笑)。卡蒂埃 - 布列松說,“世界上有出現的順序只是一瞬間,我需要繼續等待它一會兒。”因為它最初描繪的圖景,其影響也將可能被接受。其中,一個名為勒內·布里攝影師已經顯示出照片布列松,是讓他也看到了倒掛的照片永遠。這是在世界上的繪畫常見,它是檢查好壞的組合物的方法。事實上,如果你得到布列松的照片集,請在上攻往下看。浪費空間和惱人的,因為事情不盡然。這樣攝影師,而不是在其他中看到。
- 在照片的歷史,卡蒂埃 - 布列松是或將佔據任何位置。
這將是一個有點技術性的談話,但照片不會有“表現力”,“記錄”的兩個方面。與照片,尤其是新聞照片和證件照片信息的記錄,以專注於此。在另一方面,是表現在通俗地說視覺,如比喻節奏和光影,本身就是與意義的元素而形成的。因為照片已經在報告目的被開發的第一個地方,記錄為導向,流動傳達客觀的信息已持續時間長。和一組布列松和羅伯特Kyapara被背叛了。他們強調自己的美感的重要性,我開始拍照與表現力的重視。當你發出一個極端的例子,如果一個地方拿屍體,以傳達苦難的戰場,他們將採取它,如果你感到悲哀的是一朵鮮花,在戰場上綻放面向記錄的。為了促進這類攝影師的代表性活動,我的攝影師人口“大酒瓶”成立。其中,卡蒂埃 - 布列松是強調了表現力和項目的攝影師。
- 卡蒂埃 - 布列松中的照片,或者這將是沒有太多的“記錄”?
由於有照片的任何照片,並準備在一定程度上命運的記錄。事實上,卡蒂埃 - 布列松的照片了西班牙內戰前夕的死亡和甘地,我你有歷史意義作為純粹的記錄。點,則是在平衡其中的一個關注的問題。卡蒂埃 - 布列松在這一點上具有表現力的高知名度,也有突出他們的才華。相反,一時間,在照片屬於萬能家庭,日本攝影藝術專家塞巴斯蒂安·薩爾加多,這也是學校的名譽顧問是一個不同類型的攝影師布列松的。卡蒂埃 - 布列松薩爾加多說曾與友誼,卡蒂埃 - 布列松是“點”,這是說的攝影師,他走的是一條“線”。卡蒂埃 - 布列松繼續採取為主題的感性“瞬間”那是模糊的,如“美國製造”,“歐洲”。另一方面,薩爾加多還繼續需要許多年,例如,它確立了“工”,“移民”,例如一個窄的主題。它代表了記錄就行了。
- 鈴木,你布列松的影響?
通過對攝影師的新鮮的時候,它只是拍照,如布列松的目標。但是,它已經逐漸引起不適。是關心的,只有組成,我知道我自己是遠離對象本身的意識。我非洲腹地的俾格米人的照片三次,但他要帶,第一次是一次有這樣的猶豫。因此,在一到拍“還沒有看到這個問題思考成分,這是沒有意義的來到漫長的道路一路,”我是穿越感覺。所以回國後過了一段時間,在布列松的目的是停止Patari。它不適合自己,因為我也想這是不可能的。而不是視為在拍攝時,一個個頭髮的人,雕刻皺紋,對事物的個人物品的質感,決定克明“記錄”下一個俾格米人照片的“圖片報”通過走訪Katsui一個大的攝像頭,8×10是適合它(Eitobaiten)。在以前的故事說起,它被切換到強調從表現力的記錄風格。其結果是,我們能夠贏得第18屆伊奈信夫獎俾格米人的照片。從那時起,到現在為止,它已經通過的風格。
- 最後,請告訴我為什麼鈴木繼續拍照的原因。
因為有件事情我想拍攝。它連接到它。近日但同學說“的主題不知道你想拿,”還有很多,所以我認為這是沒有辦法,即使攝影師。我選擇的照片的方式,因為攝影師,有必要經常去現場。我喜歡與人與事要面對。這也成為自己的拍攝風格。還有以前扔一塊石頭朝後在拍攝的難民營鏡頭。儘管如此,向走在其中到底的人大笑起來,畢竟拿著相機,它是好好表現的畫面狀態。在未來,我於是想繼續採取從目標和衝突前的照片。
1908年,出生於中產階級家庭在法國塞納 - 馬恩省酒莊。 1947年,羅伯特·卡帕,等人一起,創辦了攝影師集體“大酒瓶”,在西班牙內戰前夕與巴黎的釋放,是為了拍攝一個歷史性的時刻,如甘地去世提高聲譽,新聞攝影的先驅。在另一方面,它推出了自己的審美觀照的照片集合,這是在1952年“決定性時刻”宣布,對攝影師的世界產生了影響。 2004年8月,他在95歲去世。
“即時存儲的亨利·卡蒂埃 - 布列松”。導演:亨氏巴特勒 |
■故事ライカで撮影した"スナップショット"を芸術にした、20世紀最高の写真家の1人であるアンリ・カルティエ=カルティエ=ブレッソンが、その死の2年前、チュイルリー公園を望む自宅で過去の作品について語ったドキュメンタリー。青春のメキシコ、助監督もつとめた映画監督ジャン・ルノワールとの出会い、マリリン・モンロー、ココ・シャネルら20世紀の“顔”を撮影したエピソード…
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國廣鈴木將推出從跑旅遊世界拍攝的工作的一部分。
應酬的鈴木和澀谷?我上學的時候我是通過日本攝影學院是在池尻大橋,我已經到了經常吃了一頓。也看電影,這是完全澀。原宿是幼稚的,違背了青山成熟,它在每個中間的澀谷舒服的最愛。但是,儘管事實是,在澀谷的講師,現在,如書籍店“標誌”的Parco公司PART1地下,它已經成為不攜帶腳只有非常有限的地方。年輕人實在是太多了,所以會有點累。假名增加了機會去開咖啡館和商店的平靜,而不是許多代官山區。
在未來,它澀谷確定?最近的澀谷,覺得街道時尚顏色染色。曾幾何時記得一直招搖為所有年齡段的人有更多樣化的氛圍。原來,所以我覺得澀谷的樂趣是獨立店的集合中,但它不希望丟失。然後在澀谷,電影院和音像店,圖書賣場,包括職業學校,文化景點比較集中。由於可以吸引到它,來也聚集年輕人的潛力,但還沒有完成。趁著這樣的元素,或者是不是很有趣的,如果建立了一個文化獎作為一個鎮。在兩年內徵求了公司在澀谷的合作,一次,如果俱樂部與獎金的多少獎金2000000日元的影響,我認為這是值得關注的。
■簡介
國廣鈴木(鈴木國廣)先生
1959年福島縣出生。 84歲,商務部,日本大學,85歲大學,從日本攝影學院畢業。在攝影師樋口健二說研究,之後,工作在雜誌的中心是自由攝影師。 1993年,榮獲第18屆伊奈信夫獎at've採取生活在非洲熱帶雨林“人矮人森林”俾格米人。目前,兼任日本攝影學會的講師,以及日本記者專門學校。
日本攝影協會
地址:澀谷區櫻丘町4-16 電話:03-3770-5585 網址:http://www.npi.ac.jp |